ARQUITECTURA ROMÀNICA

Desde el punto de vista exclusivamente arquitectónico el románico fue un esfuerzo continuo en construir templos perdurables con la mayor grandeza posible pero evitando su posible destrucción. En este empeño la arquitectura románica siguió un proceso evolutivo continuo de perfeccionamiento y de resolución de problemas tectónicos en busca de la altura y la luz.

Para ello el material empleado debía ser piedra fundamentalmente, aunque no se renunció a otro materiales. Otra condición ideal era que el templo debía estar abovedado. Esto era por dos razones: la primera, por dar mayor relevancia simbólica al edificio y otra, más práctica, para evitar los incendios que los techos de madera sufrían con cierta frecuencia.

El templo tipo de la arquitectura románica:

Naves y transepto

Un templo románico es un edificio de piedra labrada orientado con la cabecera al este con una o varias naves longitudinales que podían tener otras atravesadas . En ocasiones, la fachada  occidental estaba precedida de un nártex o antesala abovedada monumental.

Cabecera

La cabecera es la parte más noble de los edificios románicos puesto que es el lugar donde se ubica el altar. De forma invariable en el románico y en otras arquitecturas medievales, la cabecera se encuentra en el extremo oriental de la iglesia.

Cimborrio

Sobre el crucero (intersección del transepto con la nave central) se solía levantar un cimborrio o torre-linterna con ventanales para iluminar el interior.

Campanarios románicos: torres y espadañas

También era frecuente la construcción de parejas de torres campanario pareadas flanqueando la fachada o torres únicas en un costado del templo.

Otra forma de campanario es la llamada espadaña, muro vertical plano horadado de vanos para los campanas.

Fachadas y portadas

Las puertas monumentales o portadas ornamentadas mediante sucesivas arquivoltas abocinadas que apoyaban sobre columnas se abrían normalmente en el muro occidental o meridional o en ambos. 

En el caso de catedrales y monasterios se adosaban otros espacios y dependencias para la vida monacal: claustro, sala capitular, refectorio, etc.

En estos casos el claustro se convertía en el núcleo de estas dependencias y con él se comunicaban mediante puertas.

El claustro románico suele tener forma cuadrada delimitada por galerías con arquerías soportadas por columnas.

Materiales de construcción de la arquitectura románica

Piedra de sillería o sillar

Sillarejo

Mampuesto

Plantas de cruz latina

Plantas circulares o poligonales

Planta de cruz griega

ARQUITECTURA GOTICA

 

La arquitectura gótica nació en París, con la catedral de Saint Denis, mandada a construir por el abad Suger, consejero del Rey Luis VII; pronto el nuevo estilo se extendió al resto de Francia y de allí a toda Europa. Asimismo, lejos de limitarse a las edificaciones de tipo religioso, poco a poco, fue abriéndose camino en el mundo profano, construyéndose magníficos palacios civiles. No obstante es la catedral donde el gótico alcanza su mayor expresividad

 

CARACTERÍSTICAS:
Aunque en principio la silueta de las catedrales góticas es inconfundible, definir las características propias del estilo, no es tarea fácil. No obstante, tres son los elementos principales que otorgan a la arquitectura gótica su peculiar personalidad: El arco apuntado u ojival, la bóveda de crucería y los arbotantes, con estos tres elementos los arquitectos góticos revolucionaron la construcción medieval.

1.- ARCO APUNTADO.
El arco es un elemento constructivo en forma curva que salva el espacio entre dos pilares o muros, esta formado por cuñas de piedras, llamadas dovelas que se colocan en forma radial y en el caso del arco apuntado, típico del arte gótico los dos segmentos de la curva se cortan en la parte superior o clave, creando un ángulo agudo.


 






2.- BÓVEDA DE CRUCERÍA O DE OJIVAS. Una bóveda es una estructura arquitectónica que sirve para cubrir espacios. El sistema de cubiertas románico hecho a base de bóvedas de cañón o de arista se sustituye en la arquitectura gótica por otro muy diferente basado en el uso de la bóveda de crucería de ojivas o nervada. 
En resumen podemos decir que la bóveda de crucería se forma por una serie de arcos que se cruzan con función estructural, de allí su nombre.

Bóveda de San Juan de Torum.- La forma y disposición de los arcos o nervios puede ser muy variada y compleja, llegando a tener en el gótico tardío intrincados diseños geométricos, como la bóveda estrellada de San Juan.

Al construirse una bóveda de crucería la presión se localiza en los pilares y en consecuencia los muros pierden su función de soporte, ello conduce a una estructura mucho más lígera, en la cual se permite la apertura de grandes ventanales

3.- SOPORTES:
Toda bóveda ejerce un doble empuje, uno vertical y otro transversal. Para solucionar la presión vertical se continúan utilizando los soportes internos conformados por las columnas y pilares. Para contrarrestar el empuje transversal, sabemos que la arquitectura románica utilizaba los contrafuertes, pero a medida que se va desarrollando el estilo gótico, los arquitectos recurrieron a unos soportes externos mucho más atrevidos llamados arbotantes.

Los Arbotantes.- Son la clave para construir los edificios altos y livianos propios del gótico. El arbotante es una especie de puente macizo que sujeta las bóvedas de las naves internas de la catedral, transmitiendo el punto de presión a los contrafuertes del exterior, permitiendo a los arquitectos abrir mayores vanos en la fábrica del edificio.

Catedral de Bourges (arbotantes)

Gárgolas de Nuestra Señora de París

Los Pilares. Los empujes verticales de las bóvedas recaen durante el gótico principalmente sobre los pilares que se hacen mucho más estilizados que en el románico y habitualmente son de forma cilíndrica y rodeados de semicolumnillas,
La descomposición de la superficie de los pilares en múltiples columnillas permitió establecer una continuidad plástica entre los nervios de las bóvedas y estas columnillas, que subrayaba el efecto de verticalidad de las grandes catedrales.

Columna con semicolumnillas, sin capitel de la colegiata de Medina del Campo (España)
Los Capiteles. El capitel gótico carece de la importancia religiosa y arquitectónica que tuvo durante la época románica.
Se presenta de una forma mucho más simple y estilizada, al principio se realiza en forma de tambor cónico con follaje; posteriormente, a medida que el gótico se desarrolla, el capitel se hace más pequeño y delicado hasta desaparecer en un haz de junquillos que se ramifica directamente en los nervios de la bóveda sin que medie solución de continuidad en muchos casos . Durante el siglo XIV se admiten figurillas e historias entre el follaje pero siempre con mucha mas pulcritud que en el románico, Capitel del palacio Ducal, Venecia, se observan figurillas entre el follaje.

4.- LAS PLANTAS.-
Planta de la catedral de Chartres, Francia


Se siguen utilizando las mismas plantas de las iglesias románicas, siendo la predominante la “cruz latina”, pero con importantes modificaciones respecto a la altura y superficie. Estas tienen generalmente tres naves, pero es posible encontrar catedrales con cinco naves, siendo la nave central mucho más elevada que las laterales. .

5.- PREDOMINIO DE LOS VANOS SOBRE LOS MUROS.

Ventana del Monasterio de Bebenhausen

Esta es una gran diferencia respecto al románico; en efecto el cambio de la estructura de los edificios permitió abrir grandes huecos o vanos en los muros de las fachadas permitiendo la iluminación de los mismos. 

Los vitrales son dibujos hechos con innumerables trozos de vidrios, que forman una especie de rompecabeza ensamblado en una armazón de plomo llamado emplomado, él cual no sólo le sirve de soporte sino que realza la silueta de las diversas figuras del conjunto. Los colores empleados fueron muy variados y además de utilizaron vidrios de diferentes grosor para incrementar la gama cromática, por último se complementaban los detalles a punta de pincel.

Ventanas de la catedral de Saint Denis, París.

Puertas. Las puertas de acceso al templo suelen colocarse en los brazos y pies de la cruz. Se continúa con el abocinamiento románico sólo que ahora los arcos son apuntados y las arquivoltas se multiplican. Los tímpanos siguen siendo decorados. Sobre la portada encontramos el rosetón que da iluminación y cromatismo al interior del templo. 

 






 5.- ELEVACIÓN.-
Los arquitectos góticos se complacieron en construir edificios esbeltos, proyectados hacia el cielo y de proporciones vertiginosas. Los arcos apuntados, los arbotantes y los pilares descompuestos en columnillas conectados a los nervios de las bóvedas fueron los elementos determinantes de este efecto de verticalidad. Además, los elementos ornamentales subrayaban la verticalidad, tales como los pináculos o flechas apuntadas con las cuales se coronaban los contrafuertes y en especial las agujas, que no eran otra cosa sino las puntas de las torres o campanarios.

CASAS DE PLAYA

 

Disponer de una vivienda cercana a la playa es un autentico lujo, acertar con un estilo para el interior puede ser una tarea complicada que depende de factores como la zona en la que se ubica, el uso que le vayamos a dar y por supuesto nuestros gustos personales y nuestro presupuesto. Una casa en la playa es un oasis en el que descansar y relajarnos o reunirnos con la familia por ello debemos sentirnos cómodos en ella, la vivienda debe estar siempre preparada para vivirse. En este blog les mostrarè una recopilaciòn de casas en la playa de diferentes estilos para que se inspiren.

Crear un ambiente vintage

Una vivienda con historia merece una cuidada decoración vintage. En este caso tenemos una casa en la playa de 1950 en Nueva Zelanda con un diseño interior que se compone de muebles restaurados de estilo vintage. Destacamos la gran mesa de comedor, junto a la ventana para potenciar las vistas sobre la playa. La mesa se conjunta con sillas clásicas de diseño escandinavo. Un estilo nada pretencioso.

Una casa en Los Hamptons

Hablar de casas en la playa es hablar de Los Hamptons. Esta zona, la preferida por la jet set neoyorquina, ha desarrollado un estilo propio que sirve de inspiración a interioristas de todo el mundo. Huimos de las grandes mansiones para encontrar esta sencilla vivienda pensada para vivir el exterior gracias a un coqueto porche conectado con la cocina y la sala de estar, y es que esta conexión, no puede faltar en cualquier vivienda en la playa. 

En el interior se ha optado por un estilo sencillo en el que la variedad de textiles aportan color a una paredes dominadas por los tonos grises. 

En la playa también hay espacio para la arquitectura prefabricada

Algunas personas prefieren la comodidad y la sencillez por encima de todo, esto no significa renunciar a la modernidad, ni al diseño. Como ejemplo tenemos esta vivienda de 190 m2 en Brasil. Una vivienda que se caracteriza por un perímetro compuesto de un muro de cristal con puertas correderas y un voladizo con estructura de madera que la protege de las intensas lluvias.

El uso de elementos prefabricados abarató considerablemente la construcción. Tan sólo se tardaron cinco días en construir la cubierta.

Un inconfundible estilo mediterráneo

En la comarca italiana de Salento encontramos esta vivienda unifamiliar de estilo mediterráneo. Un lugar para escaparse y sumergirse de lleno en la naturaleza, compartiendo espacio con olivos centenarios y pinos, todo ello a escasos kilómetros del mar mediterráneo. Aunque la casa es de nueva construcción se ha construido utilizando mano de obra artesana que queda patente en los paramentos de piedra Chianca en el interior y de Acquamarina en el revestimiento exterior.

El diseño de la vivienda ha sido enfocado hacia la sostenibilidad, se ha utilizado tanto el control pasivo, a través de filtros solares, empleando vidrios de baja emisión, pérgolas con vegetación, o el uso de la sombra natural producida por los árboles, y las técnicas de control activo entre las que encontramos paneles foto-voltaicos situados en los límites de la cubierta.